Contemplare et contemplata aliis tradere

Inspector 20 años Pepsi Center WTC CDMX 06 de febrero del 2016 "Los chicos de hoy ya no vuelan por los aires como hace veinte años, sólo se avientan sin ton ni son" fue lo primero que le dije a mi acompañante esa noche en el Pepsi Center " te fijas, tampoco hay muñecos de peluche ni peinados extravagantes" . Muchos llevan a sus hijos en hombros, claro, los años no pasan sin dejar rastro. En el sonido local se escuchó Te vas a acordar de mí  de Tex Tex y todo el auditorio la coreó alegremente en memoria del recién finado Lalo Tex. Luego aparecieron Los Victorios , las nuevas generaciones conocían el setlist completo y la old school se regodeó cantando Nasty Uncle hippie y Sol de Medianoche , tracks imprescindibles de esos días de tocadas cada semana en Ciudad Universitaria.  Alrededor de las nueve y media de la noche, después del obligatorio " sonando desde el once nueve cinco " proferido por Chuy Arriaga comenzó la serie de veintitrés canciones pr

Amy ( 2015) Asif Kapadia Existen varias razones por las cuales este filme ha resultado ganador del Oscar 2016 como mejor documental.  Parece que Kapadia es el Bruno cortazariano boquiabierto ante Jhonny Carter, muestra a una Amy ángel enfermo, irresponsable , llena de dolor y de talento. En su documental no hay cabida para las condescendencias ni para los altares; es la historia de una chica con un talento enorme y una cantidad de problemas de dimensiones similares, un ser humano endeble y frágil que uso a la música como tabla a mitad del mar sin ser esto suficiente. Vemos el auge y caída de la niña de voz prodigiosa y con carisma, vemos a la niña eterna ceñida a la figura paterna, codependiente y autodestructiva. Kapadia no se tienta el corazón al mostrar fotografías de la cantante con el rímel corrido y los ojos perdidos o los crueles chistes que le hacían en la televisión inglesa; hace de su ícono un ente cuestionable, carnal, no divinizable.  Elogia su voz, su manera de com

Después de leer el libro de Rowley , desde luego queda una con una sensación contradictoria. Anhelas tener un romance así , o el deseo de no ser una Kosakiewicz/Algren  y hallarte a un Sartre/Beauvoir en tu vida. Es decir, tener una pareja que comparta los mismos intereses intelectuales, y que se preste a la discusión en un mismo nivel, un de tú a tú. Que apoye tus proyectos profesionales. que confíe en tí, que te critique, que esté ahí siempre. Ese alguien con el que te puedas desnudar corporal e intelectualmente, y que no le importa tu aspecto físico ni que tengas affaires, que sabiéndote un ser libre deja que te vayas porque sabe que siempre regresarás a su lado. Pero por otra parte, que horror ser marioneta de un ente egoísta  que asigne horarios de visita, y sólo le atraiga tu cuerpo o tu belleza; y que estando contigo tenga cierto número de amantes más (a l@s que por supuesto, trata exactamente igual que a ti) y de paso tenga por confidente a otro de semejante envergadura, a

Amor a la carta ( The lunchbox, 2013, Ritesh Batra) Dicen que el amor entra por el estómago. Está combinación del sentido del gusto y la del olfato , supera por mucho al inmediato sentido de la vista. Hay sabores y olores que nos hacen recordar a personas o sitios. Hay sabores que cuentan historias , un buen platillo por muy sencillo que sea , puede ser un manjar si es preparado con dedicación y amor. Hay sabores que unen soledades. Hay quien desea que la comida preparada sea consumida disfrutando la consistencia, el olor , el sazón . Del otro lado, quien sabe donde, alguien desea algo más que sólo alimentarse. Entonces un error entrelaza estas dos carencias y uno disfruta comiendo y el otro preparando. Estas dos personas se sustraen a la era del acceso y empiezan a comunicarse por recados en un portaviandas. De simples cortesías pasan a desnudar su alma, dando cuenta al otro de lo que han hecho en el día, de sus tristezas, de sus alegrías. En este intercambio epistolario, ambos per

In Time (Andrew Niccol 2011) La trama parece sencilla a simple vista. Un chico de extracción baja es beneficiado monetariamente por casualidad por un extraño. El chico sale del getto donde habita y se va a la gran ciudad. Ahí conoce a una chica acaudalada y se enamora. Terminan juntos. ¿Que es lo diferente?¿Que hace de In time una gran historia y no un simple cuento de hadas? Marx explica en El Capital  que el mundo en el que vivimos se nos presenta en forma de mercancías. El mismo sujeto es una mercancía y ofrece su fuerza de trabajo en el mercado a falta de medios de producción. El capitalista lo contrata y sólo paga la fuerza de trabajo, no el trabajo en sí.  El salario marxista debe cubrir lo indispensable para la reproduccion de la vida del trabajador, y claro, la del sistema, debe asegurarse que el empleado asistirá a trabajar al día siguiente.La diferencia entre el trabajo realizado y el salario del trabajador es la plusvalía. Entonces, el capital crece en la medida que se

¿ Seremos capaces de pensar por nuestra cuenta? " Je pense, donc je suis ( Descartes) es la causa del crimen contra el Je danse, donc je vie" Eboussi Boulaga citado por Enrique Dussel en Etica de la Liberación ¿Seremos capaces de bailar por nuestra cuenta ? ¿seremos capaces de bailar ? ¿Seremos capaces de pensar por nuestra cuenta ? ¿seremos capaces de pensar ? Eso nos preguntó Café Tacvba en El fin de la infancia en 1994, en uno de los discos ícono del rock mexicano. Y a veces, seguimos bailando al son que nos toquen. Son- salario, son- prácticassocialesquenosmoldean . Estábamos parados sobre basura, literalmente. A unos metros de nosotros lucían las luces de Liverpool , las letras rojas de Sears ; hasta hace pocos años eso era el temible Bordo de Xochiaca, un basurero gigante que albergaba ratas y pepenadores. El retrato fiel de la marginalidad de Neza. Hoy el capitalismo nos ha extendido su mano para regalarnos la ficción de que nuestro municipio se está " c

https://soundcloud.com/journal-ska-1/journal-ska-5

Tokyo Ska Paradise Orchestra Pepsi Center WTC, Ciudad de México, 17 octubre 2014 El cuarto movimiento de la Novena Sinfonía de Beethoven se escuchó en el Pepsi Center de la Ciudad de México. Ejecutado por unos japoneses. Ejecutado magistralmente. El " Himno a la Alegría" ( como es conocido popularmente ) o Kan kyo no uta , fue el tema de despedida de la tercera presentación de la Tokyo Ska Paradise Orchestra , previa a dos encores. Después de todo, era nuestra fiesta. El momento esperado por años, ese himno decía a los asistentes que nos hermanaba el amor por esa hermosa música llamada ska. Ska me Forever. Ska me now and then. Ska me crazy. Al menos la música aún podía crear comunidades, intersubjetividades. ¿Cuantos de los presentes llegamos a la banda japonesa por los mismos medios? Por recomendación de alguien, generalmente. Por videos de youtube o cuando los vimos en Cartoon Network tocando Hizumu Rizumu junto a dos adolescentes que añoraban una cita naif. En mi ca

Jhony Bocafloja es un locutor exitoso que cumple cabalmente la función que él en ejercicio autorreflexivo indica " el locutor no es más que un lugar conocido para que la gente se refugie, son felices oyendo el mismo rollo miles de veces, oyendo como esa voz que tanto conocen les dice otra vez el nombre de esa canción que han oído miles de veces" ( 39). Es un punto en el cual se apoya la masa para reconocerse, para dotar de sentido a su vida-eterno retorno. Para que un sujeto se desvanezca en una masa con los mismos gustos, que se ría con los mismos chistes, que incorpore a sus registros musicales a grupos tan " alternativos " como Bauhaus o como The Jesus and Mary Chain, al igual que millones de personas más. Entonces Jhony se descubre ser escuchado tanto por adolescentes enamoradizas como de profesores universitarios, tipos que buscan publicidad gratuita o ¿ por qué no? amas de casa . Antes de la cultura digital, los radioescuchas nos imaginábamos miles de cosas a

María Tina Modotti ( Dramaturgia Zaida Rico Dirección: Haydee Boetto y Gabriel Figueroa Pacheco Actúan : Zaida Rico, Ernesto Álvarez y Daniela Arroio) Se estrenó en octubre del 2014en el Teatro Sergio Magaña, puesta especial en el Centro Cultural España 11 de marzo 2015 ) Siempre es un placer ver en escena a las mujeres de Gabriel Figueroa Pacheco. Primero Alejandra Pizarnik , hoy Tina Modotti en codirección con Haydee Boetto desplegando la idea original de Zaida Rico quien representa a la fotógrafa italiana. No es la Tina Modotti que corría desnuda por las azoteas con Edward Weston, la que se enfiestaba con Lupe Marín y Diego Rivera y correteaba a las oaxaqueñas con tal de obtener una prenda que la había fascinado. Zaida Rico nos presenta una Tina madura, a la Tina que después de la pérdida de Julio Antonio Mella cambia de nombre como de país a medida que el peligro la acecha, siempre con la disposición de ayudar al otro, inclusive nulificando su yo artista. Sobre las tarimas vem